Sobre Mim | Breno Sales | Design

Sobre Mim

Sou Bacharel em Design pela Universidade Federal de Uberlândia, com foco em interfaces digitais e experiências que conectam pessoas e soluções de forma funcional e sensível. Tenho um estilo mais flat e minimalista, e gosto de pensar o design como algo que deve comunicar com clareza, sem excessos. Me interesso especialmente por UX/UI, pois gosto de resolver problemas que exigem empatia, escuta e entendimento real do usuário.
Minha formação técnica em Web Design e noções básicas de codificação facilitam o diálogo entre design e desenvolvimento. Atuei como estagiário no Laboratório de Redes Inteligentes (Engenharia Elétrica/UFU), onde desenvolvi interfaces digitais e modelei cases 3D para circuitos, unindo precisão técnica ao design. Fui presidente do Centro Acadêmico e organizei o Conecta Design, experiências que consolidaram minha liderança. Além disso, meu histórico em atendimento fortaleceu a escuta ativa e o foco no usuário.

Minha proficiência técnica é guiada por uma visão estratégica do design. Utilizo metodologias como o Double Diamond para estruturar soluções, transitando com fluidez da pesquisa à prototipação de alta fidelidade. Domino ferramentas essenciais de UX/UI e Design Visual, adaptando o ecossistema de softwares — do mapeamento mental à entrega de protótipos interativos — para garantir experiências fundamentadas, criativas e alinhadas às tendências de mercado.

Figma

Expert (5 de 5)

WordPress

Expert (5 de 5)

Elementor

Avançado (4 de 5)

Illustrator

Avançado (4 de 5)

Photoshop

Avançado (4 de 5)

Canva

Expert (5 de 5)

InDesign

Intermediário (3 de 5)

SketchUp

Avançado (4 de 5)

Fusion 360

Intermediário (3 de 5)

Maya

Básico (2 de 5)
01

Investigação

Referências & Essência Pessoal

Iniciei o processo mergulhando nas minhas próprias referências e objetivos profissionais. O foco foi mapear elementos que traduzissem minha personalidade de forma autêntica, direcionando a pesquisa para referências do design flat e minimalista, filtrando o que melhor representava minha assinatura visual.

02

Estratégia

Moodboard & Universo Cromático

Conectei os conceitos subjetivos a caminhos visuais claros através de um moodboard e pastas de referências no behance. Foi nessa etapa que defini a atmosfera do projeto, elegendo o verde pastel como protagonista da paleta de cores para transmitir solidez e sofisticação, combinando-o a uma tipografia limpa e equilibrada, além de estrelas como elementos de apoio.

03

Criação

Desenvolvimento da Identidade

Parti para a execução técnica e refinamento das formas. Unindo a simplicidade do minimalismo à força do design flat, criei o símbolo, o logotipo e a identidade visual final. O resultado é uma marca pessoal marcante, clean e atemporal, perfeitamente alinhada com a minha identidade.

01

Descobrir

Imersão & Pesquisa Histórica

Iniciamos o projeto na disciplina de Projeto IV com uma imersão profunda no papel das mulheres na história do design. O desafio era criar a identidade visual para a exposição "Mulheres e Design na UFU", o que nos levou a mapear o legado de grandes pioneiras em busca de um conceito potente e representativo.

02

Definir

O Fio Condutor: Anna Castelli

Na fase de convergência, encontramos o nosso fio condutor na genialidade da arquiteta e designer italiana Anna Castelli Ferrieri. Elegemos sua obra mais icônica — o móvel modular Componibili — como a base do projeto, extraindo dali a essência geométrica que guiaria toda a exposição.

03

Desenvolver

Exploração de Formas & Curvas

Partimos para a ideação e geração de alternativas visuais. Traduzimos o Componibili em elementos gráficos abstratos, trazendo a forma redonda, os módulos e as curvas fluidas para a tipografia e iconografia.

04

Entregar

Identidade Visual da Exposição

Fechamos o diamante com a consolidação da identidade visual completa da exposição. O resultado foi uma identidade fluida, sólida e integrada, onde o diálogo entre o passado (a herança das curvas de Castelli) e o presente (a produção das designers na UFU) se materializou em peças marcantes.

01

Investigação

Briefing Afetivo & Essência

Por ser um projeto para a minha mãe, a fase de diagnóstico ganhou uma proximidade única. Transformamos o dia a dia e o ambiente familiar em um laboratório de pesquisa, conversando informalmente várias vezes para capturar a essência da confeitaria dela. Esse processo próximo reflete a base do meu método com qualquer cliente: muito diálogo e escuta ativa para entender o que há de mais autêntico na marca.

02

Estratégia

Alinhamentos Constantes & Universo Visual

A facilidade de acesso permitiu que realizássemos diversas reuniões de alinhamento para validar expectativas em tempo real. Traduzi o carinho, o aroma e o visual dos doces em um moodboard. Definimos uma atmosfera conceitual que equilibra a delicadeza da confeitaria artesanal com a sofisticação de uma cake designer, amarrando a tipografia e paleta de cores ideal.

03

Criação

Desenvolvimento da Identidade Visual

Parti para a execução técnica, unindo a precisão do design com a sensibilidade da confeitaria. Desenvolvi o símbolo, o logotipo e o universo de marca pensando na aplicação real: de etiquetas em embalagens ao posicionamento digital. O resultado foi uma identidade visual acolhedora, profissional e marcante, que orgulhosamente traduz o talento da minha mãe em cada detalhe.

01

Investigação

Briefing Inicial & Referências

Iniciei com um briefing estratégico através de perguntas simples e direcionadas para entender a essência da profissional. Mapeei as referências visuais, definindo com clareza o que a cliente buscava e, principalmente, o que ela não queria para a sua identidade.

02

Estratégia

Reuniões de Alinhamento & Moodboard

Realizamos reuniões de alinhamento para validar as expectativas e traduzir conceitos subjetivos em caminhos visuais. Com base nisso, construí um moodboard conceitual estratégico para definir a atmosfera do projeto, englobando a direção para as cores, tipografia e sensações que a marca deve transmitir.

03

Criação

Desenvolvimento da Identidade Visual

Parti para a execução técnica do projeto. Unindo a sensibilidade da profissão à solidez do design, criei o símbolo, logotipo e paleta de cores final, garantindo uma marca acolhedora, profissional e única para a terapeuta ocupacional.